Показать содержимое по тегу: Истории из мира театра и кино

Во время совместной работы над фильмом о моряках «Путь к причалу» режиссёр Георгий Данелия и автор сценария Виктор Конецкий жили в одной каюте на ледокольном пароходе «Леваневский», который двигался по Северному морскому пути. Это судно доставляло грузы полярникам на острова. 

К концу первого месяца плавания моряки пробились сквозь льды до острова Жохова, который находится севернее Якутии в Восточно-Сибирском море. До их появления тяжёлая ледяная обстановка целых два года не позволяла подойти к этому острову. Продукты полярникам сбрасывали с самолёта. Как-то раз сбросили замороженную тушу коровы. Туша ударилась об лёд, разбилась на мелкие кусочки, и одним осколком ранило собаку. Редчайший случай ранения от куска замороженной говядины!...

История, которую я хочу вам рассказать, является одной из самых лучших (по моему скромному мнению) в книге воспоминаний замечательного режиссёра Георгия Николаевича Данелии «Безбилетный пассажир». Эти мемуары я проглотил всего за пару дней, когда сам был пассажиром поезда дальнего следования. Помню, ещё подумал тогда: какое прикольное название у книги – весьма подходящее для чтения на железной дороге.

Признаюсь честно – после того, как я хихикал и даже хохотал в самых смешных местах историй из жизни Данелии, мне приходилось делиться с соседями по купе цитатами остроумного автора. Он веселил меня, а я – пассажиров. Вполне себе обилеченных пассажиров поезда «Санкт-Петербург – Новый Уренгой».

Итак, позвольте пересказать вам (с некоторыми несущественными сокращениями, а также важными дополнениями) историю из воспоминаний Георгия Данелии, которую он назвал «Чужой Ленин». Она не очень-то и смешная, скорее трагикомическая, но уж точно самая лихо закрученная.

В 1964 году лирическая комедия Данелии «Я шагаю по Москве» участвовала в престижном Каннском кинофестивале. Никаких наград лента там не получила, жюри отметило её только почётным упоминанием за индивидуальность и оригинальную режиссуру. Зато французская публика, кинокритики и пресса с восторгом приняли фильм о советской столице, наполненной солнечным светом и омытой тёплым летним дождём.

Тема сегодняшнего выпуска – истории о выдающихся артистах

Вы узнаете:

- что разница в росте имеет значение;
- какой урок дочкам был заложен в комической пьесе баснописца Ивана Крылова;
- как Фёдор Шаляпин сначала купил скатерть, а потом сразу же её продал с хорошей прибылью;
- как Аркадий Райкин поспорил с сыном о перевоплощении в официанта и чем это закончилось;
- что клоун – это тоже профессия;
- почему актёра и режиссёра Владимира Меньшова не призвали в армию;
- кто был прототипом иллюстраций хоббита Бильбо Бэггинса в нашем первом отечественном издании.

В автобиографической книге замечательного актёра и режиссёра Владимира Меньшова «Судьба протягивает руку» есть любопытные строчки об интересной индивидуальной особенности автора. Цитирую дословно:

«Приехал домой, а там – повестка в армию. Пошёл в военкомат, начали меня оформлять и уже обрили налысо, но тут на медкомиссии выяснилось, что я кричу во сне… Кажется – что за невидаль? Но врачи признали меня негодным к службе. Думаю, военкомат принял дальновидное решение, потому что в казарме меня [за эти крики] точно бы придушили подушкой.

Я ведь не просто разговариваю, постанываю или покрикиваю. Я ору во весь голос. Особенно если выпью. С такой особенностью не гожусь ни в шпионы – провалю всю шпионскую сеть с явками и паролями, – ни в обычные солдаты: выдам во сне номер своей войсковой части…

Как-то довелось мне ехать в одном купе с народным артистом СССР Владиславом Стржельчиком, так он поутру признался: «Вы знаете, я войну прошёл, но эта ночь стала испытанием помощнее!»

Ещё одна история об узнаваемости, а точнее сказать, о неузнаваемости широко известной личности. Это интересное воспоминание Константина Райкина об актёрском мастерстве своего отца – прославленного эстрадного артиста. Аркадий Исаакович Райкин часто и подолгу гастролировал в столице и всегда жил в одном и том же номере знаменитой гостиницы «Москва» – той самой, которая находилась когда-то рядом с Красной Площадью.

Однажды отец и сын Райкины поспорили: Аркадий Исаакович заявил, что сможет так перевоплотиться в официанта из гостиничного ресторана, что его никто не узнает. Это казалось абсолютно невозможным, потому как его приметное лицо было известно буквально каждому человеку в нашей стране! Спорщики договорились: Райкин-старший переоденется в официанта и будет разносить завтраки из ресторана по гостиничным номерам, а Райкин-младший будет наблюдать за происходящим.

Советские официанты в те годы имели особые приметы: узкий пиджачок, короткие брючки, скучающий и независимый вид, прохиндейская и в то же время не очень внимательная манера обслуживать. А у Аркадия Райкина была молниеносная актёрская хватка на профессиональные особенности и детали.

В первом номере, куда он понёс заказ, оживлённо беседовали две дамы. И до такой степени Райкин выглядел как обычный официант, что они его даже не отметили взором. Но вот в следующем номере жил колоритный усатый грузин, и он сразу же приклеился к Аркадию Исааковичу взглядом. И как артист ни маскировался под профессиональное равнодушие, что бы ни делал, грузин неотрывно следил за каждым его движением. Наконец, гость из солнечной республики не выдержал и спросил: «Скажите, вам никто не говорил, что вы очень похожи на Райкина?»...

В первой половине XIX века на театральных подмостках Петербурга с огромным успехом ставилась комическая пьеса в одно действие «Урок дочкам», написанная знаменитым литератором Иваном Андреевичем Крыловым. Он ведь не только басни сочинял, но и пьесы тоже.

Сюжет комедии «Урок дочкам» строится на противостоянии двух мировоззрений: патриота-отца Велькарова и его дочерей Фёклы и Лукерьи, юных капризных жеманниц, обожающих всё французское. Батюшка, видя помешательство своих дочек на заграничном, решает увезти их на перевоспитание в деревню. Он преследует целью отучение девушек от французского и привитие им русского, национального: «Да покиньте хоть на час свое кривлянье, жеманство, мяукание в разговорах, кусанье и облизывание губ, полусонные глазки, журавлиные шейки – одним словом, всю эту дурь, – и походите хоть немножко на людей!». А для контроля Велькаров приставляет к дочкам няню Василису, которая весьма комично напоминает девушкам о том, что они русские: «извольте гневаться по-русски!» или «извольте радоваться по-русски!».

По ходу пьесы молодые дворянки получают урок, который показывает, что всё хорошо в меру и что Родину надо любить. В общем, острая пародийность превратила комедию «Урок дочкам» в средство борьбы для осмеяния французских нравов, очень популярных в среде русского дворянства...

Первую можно озаглавить так: Балерина против матроса – кто из них победит в поединке?... Не спешите с ответом! Скоро вы будете крайне удивлены.

История эта приключилась в начале 40-х годов XIX столетия с прославленной австрийской танцовщицей Фанни Эльслер. Она была прима-балериной Парижской оперы и считается одной из величайших артисток своего времени. Фанни Эльслер любила гастролировать. Её выступления на главных сценах Европы, в том числе в Петербурге и Москве, проходили с оглушительным успехом.

И вот однажды несравненная Эльслер отправилась в турне по Северной Америке. А добраться туда в те времена, как вы сами понимаете, можно было только на корабле. Она пересекала Атлантику, не забыв прихватить с собой среди всего необходимого для выступлений и свои восхитительные драгоценности. К слову сказать, мадам Эльслер была женщиной весьма состоятельной.

Выдающийся кинорежиссёр и сценарист Георгий Николаевич Данелия обладал замечательным чувством юмора. Помимо явных комичных ситуаций, придуманных им и предусмотренных сценарием, в его фильмах присутствуют мелкие забавные детали, которые не сразу бросаются в глаза. Об одной такой неприметной шутке мастера я уже как-то рассказывал – это регулярное упоминание в титрах к фильмам Данелии фамилии простого грузинского строителя Рене Хобуа, который никогда в его картинах не снимался, даже в мелких эпизодах и массовках. Ещё одна «шутка юмора» Георгия Николаевича, которая регулярно применялась им в его кинолентах – это загадочная надпись УШАЦ на стенах.

Вы никогда не обращали на это внимания? А вот полюбуйтесь, это таинственное послание УШАЦ начертано в самых разных местах:
- в комедийно-драматическом художественном фильме «Не горюй!»
- в лидере проката 1975 года – трагикомедии «Афоня»
- в душевной киноистории о грузинском лётчике Валико Мизандари «Мимино»
- а в полнометражном фильме «Совсем пропащий» УШАЦ написан по-английски, так как это экранизация романа Марка Твена «Приключения Гекльберри Финна».

В конце 40-х годов прошлого столетия по улицам солнечного Лос-Анджелеса, в окрестностях киношного Голливуда, бродил бездомный кот грязно-рыжего окраса. Он был вечно голодным, а потому очень худым и очень злым. Суровая жизнь на улице его изрядно потрепала и повлияла на его характер – котяра был настоящим гангстером.

Однажды, весь покрытый старыми шрамами и свежими ранами, он в поисках добычи пробрался в сад к миссис Агнес Мюррей. Добрая женщина пожалела бедолагу и предложила бродяге свой дом. Хвостатый бандит (так уж и быть) согласился. Хозяйка обработала раны кота, подлечила его, а потом вымыла (неизвестно как этот хулиган стерпел такое насилие!) и оказалось, что он не грязно-рыжий горемыка, а оранжево-рыжий красавец. И поэтому Агнес Мюррей дала своему питомцу прозвище Оранджи (Orangey) – по-нашему Рыжик.

Спустя пару лет – в 1951 году кинокомпания «Парамаунт» объявила, что на заглавную роль в одном из новых фильмов требуется кот «с мерзким характером и со шрамами на морде». Узнав об этом из газет, миссис Мюррей, несомненно, воскликнула Oh my god! That's my cat! и отправила фотографии Оранджи на студию. Продюсеры потратили 6 месяцев на поиск подходящего кота, просмотрели с полтысячи кошек, прочитали полученные от владельцев котов 3000 писем и изучили вложенные в конверты фотоснимки питомцев, но в итоге остановили свой выбор на отъевшемся кошаке с наглой мордой по кличке Оранджи. Он должен был сыграть ключевую роль в фильме «Рубарб» (Rhubarb) что переводится как «Ревень». По сюжету картины эксцентричный миллионер, владелец бейсбольной команды, привязывается к отважному бездомному коту, который гоняется за собаками, и забирает его к себе домой. Он называет кота Ревень, что на бейсбольном сленге означает спор или драку на поле...

Пожалуй, самым любимым и желанным гостем в доме у артистки Рины Зелёной был её большой друг Ростислав Плятт – актёр Театра имени Моссовета. Они часами беседовали о всякой всячине, болтали на французском языке, репетировали концертные номера. Однажды они разучивали весёлую песенку под названием «Мещанская полька» авторства самого легкомысленного литератора Серебряного века Николая Агнивцева.

«Марь Иванна, Марь Иванна, до чего ж вы хороши! Марь Иванна, Марь Иванна, я люблю вас от души», – исполнял куплеты соблазнителя Ростислав Плятт. А рядом плясала Рина Зелёная и пела положенные ролью строки: «Ах, оставьте вы намёки! Вы обманщик! Знаю вас…». А Плятт ей в ответ: «Почему вы так жестоки? Почему же? Пуркуа-с?»…

За репетицией этой эстрадной миниатюры со шкафа наблюдал кот актрисы Васька. Через некоторое время он начал сбрасывать со шкафа фигурки из бумаги, которые мастерила на досуге Рина Васильевна. Заметив это, Зелёная сказала: «Славушка, нам пора закругляться – видишь, зритель уже устал!»