Показать содержимое по тегу: Исторические байки

Однажды в бухгалтерии Госиздата поэт Владимир Маяковский стоял перед конторкой главного бухгалтера, широко расставив ноги, и вещал: – Товарищ главбух, я в четвёртый раз прихожу к вам за деньгами, которые мне следует получить за мою работу.

Главбух скучно отнекивался: – В пятницу, товарищ Маяковский, в следующую пятницу прошу пожаловать. В кассе нет ни одной копейки.

Подобная перепалка продолжалась некоторое время, пока Маяковский не снял свой пиджак и не начал закатывать рукава рубашки. Главбух решил, что сейчас его будут бить и стал изрядно волноваться, но Маяковский неожиданно с самым серьёзным видом сказал: – Товарищ главбух, я сейчас здесь, в вашем уважаемом кабинете, буду танцевать чечётку. Буду её танцевать до тех пор, пока вы сами, лично не принесёте мне сюда всех денег, которые мне полагается получить за мою работу. 

Главбух было с облегчением вздохнул и продолжил тянуть свою словесную волынку про следующую пятницу, но тут Маяковский начал танец. Скоро все сотрудники Госиздата сбежались в кабинет главбуха, чтобы посмотреть, как стучит каблуками знаменитый поэт Маяковский. А он танцевал с каменным выражением лица, глядя в потолок...

Ещё одна интересная ресторанно-художественная история. Она об очень оригинальном и весьма экономном способе оплаты обильного угощения для большого количества персон. Правда есть одна тонкость – для того, чтобы этим способом практичной оплаты воспользоваться, надо быть великим художником. Таким, например, как известный испанский художник-сюрреалист Сальвадор Дали.

Он ведь был не просто великим живописцем, но ещё и крайне эксцентричным человеком, обладавшим к тому же коммерческой хваткой и недюжинной смекалкой. Однажды, будучи уже знаменитой персоной, он придумал выгодную схему, как не платить в ресторанах, при этом ни в чём себе не отказывая. Причём его хитрая уловка принималась владельцами ресторанов вполне благосклонно. Что же такое ловкое придумал Дали?

Знаменитый русский живописец Константин Егорович Маковский, который (кстати) был рождён в творческой семье художников, являлся одним из самых богатых, популярных и успешных живописцев своего времени. Ему благоволила императорская семья. Он был любимым художником царя Александра II. Он был награжден множеством наград и медалей. Его картины раскупали как горячие пирожки. Напомню вам несколько его работ, самых известных:

- «Агенты Дмитрия Самозванца убивают Фёдора Годунова» (сына Бориса Годунова)
- «Свадебный пир в боярской семье XVII столетия»
- «Минин на площади Нижнего Новгорода, призывающий народ к пожертвованиям»
- «Дети, бегущие от грозы» – не знаю как вам, но лично мне эта картина врезалась в память ещё в раннем детстве.

Многие американцы считали своего 27-го президента Уильяма Говарда Тафта весьма недалёким человеком. Вот один характерный пример о его «простоте».

В окружении президента была популярна одна забава: Тафту предлагали на выбор две монеты – серебряную 10-центовую, которую американцы называют дайм, и 5-центовую, по прозвищу никель, потому как она изготавливается из медно-никелевого сплава. Предлагали, значит, шутники этакие, своему президенту две монетки и с хитрым прищуром наблюдали за его действиями. А он неизменно выбирал ту денежку, которая больше по размеру – крупный 5-центовый никель, вместо маленького, но серебряного 10-центового дайма. И так происходило многократно. Уильяму Тафту регулярно подсовывали монеты, и он опять делал странный и совершенно нелепый выбор. Под хиханьки-хаханьки за спиной.

Друзья Тафта очень переживали насмешки над ним. Как-то раз они стали допытываться: неужели он не понимает, что серебряный дайм ценнее, чем медно-никелевый никель?...

Немного мистической информации из жизни самого мистического немецкого музыканта. Рихард Вагнер – великий оперный композитор, дирижёр, драматург (автор либретто своих опер), оказавший значительное влияние на всю европейскую культуру, был очень суеверным человеком. Он до конца своих дней приходил в панический ужас от числа 13. «Чёртова дюжина» сопровождала всю жизнь знаменитого музыканта от рождения и до самой его смерти. Судите сами.

Родился Вагнер в 1813 году, число 13 уже присутствует, но это ещё не всё в дате рождения композитора. Сумма цифр этого года (1+8+1+3) = 13.

Кроме этого, имя и фамилия Richard Wagner, согласно нумерологии, тоже заключают в себе «чёртову дюжину» – 13 букв.

Когда Вагнеру исполнилось 13 лет, скончался его любимый композитор Карл Мария фон Вебер.

Боясь провала своих опер, Вагнер категорически запрещал устраивать премьеры 13-го числа.

Сам музыкант говорил по этому поводу так: – Если бы от рождения меня не преследовала «чёртова дюжина», то я уже к тридцати годам покорил бы весь музыкальный мир!..

Но это ещё не всё. Вагнер за свою жизнь написал 13 опер. 13 лет композитор находился в изгнании. И наконец, великий композитор Рихард Вагнер умер в Венеции 13-го февраля 1883 года. Ровно 140 лет тому назад. Вот потому-то я и сделал подборку интересных историй о великом музыканте специально к этой дате.  

Австрийский дипломат фон Ринг рассказывал, что первое представление в Вене знаменитой на весь мир оперы Вагнера «Валькирия» чуть было не отменили. Дело в том, что согласно постановочному замыслу автора, в этой опере на сцене должны были появиться вороные лошади, причём самые настоящие. В придворных конюшнях были дрессированные кони, но все они были серые, а Вагнер категорически требовал вороных.

Композитор топал ногами и кричал директору театра: – Вы хотите опозорить меня! Я не допущу такого издевательства, пусть уж лучше моя опера вовсе никогда не будет поставлена в Вене, чем её будут играть с серыми конями! 

Только вмешательство фон Ринга помогло урегулировать этот конфликт. Дипломат подал дельный «дипломатический» совет: выкрасить серых коней в чёрный цвет. Вагнер с восторгом схватил его руку, пожал и воскликнул: – Вы спасли мне жизнь!

Коней перекрасили. Спектакль состоялся.

Ещё одна история о Вагнере, но только теперь о его встречном визите в Англию. Когда прославленный немецкий композитор и дирижёр Рихард Вагнер приехал в Лондон, его познакомили с неким лордом Питкином, который всюду объявлял себя большим поклонником вагнеровской музыки. Аристократ Питкин узнал у композитора – когда и где состоится его концерт, после чего заявил, что непременно посетит выступление своего любимого музыканта.

Крупнейшего реформатора оперы Вагнера после его концерта пригласили на великосветский приём, где лорд Питкин от всей души поздравил музыканта с грандиозным успехом. Произнося торжественную речь в честь выдающегося композитора, благородный господин Питкин сообщил следующее: – Честно говоря, сэр, я ещё никогда в жизни так не смеялся. Поверьте, прошло около получаса, пока я узнал вас в пышном парике и с лицом, выкрашенным в чёрный цвет!...

Однажды двое англичан отправились в дрезденский театр послушать оперу Вагнера. Когда свет погас, какой-то мужчина занял место позади них. Во время спектакля новоприбывший вёл себя более чем странно – всё время издавал громкие возгласы: «Ах, как хорошо!...» или «Ах, Боже праведный, это ужасно!...» При этом он всплескивал руками и топал ногами, причём совсем не в такт музыке.

В антракте рассерженные англичане обратились к капельдинеру с просьбой вывести из зала несносного зрителя. Капельдинер вздохнул, развёл руками и сообщил: – Боюсь, что это не в моих силах, уважаемые господа. Это очень большой человек... Привыкшие к порядку и демократии англичане возмутились: – Кем бы он ни был, мы требуем, чтобы этого невежду немедленно урезонили. Он мешает нам слушать гениальную музыку Вагнера!

– В том-то и дело, господа, – шёпотом пояснил капельдинер, – что за вами как раз и сидит сам господин Вагнер...

На сцене Венской оперы в 1923 году шла опера Рихарда Вагнера «Лоэнгрин». Финал спектакля был очень эффектным: рыцарь Лоэнгрин уплывал со сцены на белом лебеде. Точнее говоря, на ладье, которую тащил на буксире белый лебедь.

На одном из спектаклей партию этого романтического героя исполнял моравский тенор Лео Слезак. В ключевой момент отплытия на лебеде то ли актёр замешкался, то ли механик поспешил – и лебедь уплыл за кулисы один, без пассажира...

Слезак нашёлся сразу, он повернулся к противоположной кулисе и пропел речитативом: – Скажите, пожалуйста, когда отбывает следующий лебедь?

А эта история будет, так сказать, вдогонку предыдущей. Она тоже о конфликте светской и духовной музыки. Но только с применением мудрой смекалки.

Французский композитор XVII века, скрипач и дирижёр Жан-Батист Люлли писал очень популярную музыку к оперным и балетным постановкам. Он вошёл в историю как создатель французской национальной оперы. Однако священники крайне неодобрительно относились к его сочинениям и часто называли их «дьявольской музыкой». Дьявольски КРАСИВОЙ музыкой – наверняка добавляли поклонники таланта.

Однажды духовник Жан-Батиста Люлли дошёл до того, что согласился дать ему отпущение грехов только при условии, что он лично сожжёт все написанное для новой оперы «Ахилл и Поликсена»… Предать огню свой труд – это огромное испытание и потрясение для любого творческого человека. Но композитор Люлли смиренно подчинился требованию духовника и передал ему партитуру, которую тот сжёг с великим наслаждением.

Спустя некоторое время один из высокопоставленных покровителей музыканта при дворе короля Людовика XIV узнал об этом вопиющем случае и стал укорять Люлли: – Батист, что я слышу! Говорят, что ты поверил бредням священников и сжёг свою новую оперу?...