Показать содержимое по тегу: Музыкальные истории
Кайзер Вильгельм II и серебряные трубы 85-го Выборгского полка
А вот вам одна интересная фотография. Кликните на заглавное фото и рассмотрите его, будьте так любезны. Возможно, кто-то разочарованно скажет: ну, и что же здесь такого интересного?.. стоят какие-то солдаты в расслабленных позах… ждут чего-то… и по лицам видно, что скучают…
Так оно и есть – стоят русские солдатики по стойке «вольно» и ждут, но только не чего-то, а кого-то. Слева в кадре – их отцы-командиры, которые тоже ждут… кого-то. Но не абы кого, а цельного германского императора! Особо прошу обратить внимание на музыкантов духового оркестра в глубине снимка. Один из них сыграет ключевую роль в этой истории. Помимо барабана хорошо видны также духовые трубы. Они не простые, медно-цинковые какие-нибудь, а самые что ни есть серебряные. Была такая традиция – дарить героически отличившимся в бою полкам серебряные трубы. В обычные дни они хранились в особом месте, а извлекались для игры только в особо торжественных случаях... Так-с… вступление к истории произнесено. Вроде всё понятно. Что-то интересное вот-вот произойдёт… Как вы думаете – что именно?
В 1897 году в Россию с официальным визитом прибыл император Германской империи и король Пруссии Вильгельм II. Помимо своих основных титулов и тех, которые «и прочая и прочая», немецкий кайзер имел ещё одно почётное звание – он был шефом российского 85-го пехотного Выборгского полка. И даже военную форму русскую иногда носил. Обычная практика в те времена – европейские монархи, скреплённые родственными связями, покровительствовали полкам союзных армий.
Первое певческое фиаско Фёдора Шаляпина
Однажды 15-летний Федя Шаляпин обратился в дирекцию театра в Казани с просьбой прослушать его и принять в хор. Но из-за ломки голоса – изменений связок и гортани, вызванных переходным возрастом, на прослушивании он спел чрезвычайно плохо. И вместо него в хористы приняли какого-то долговязого девятнадцатилетнего парня, с чудовищным «окающим» волжским говором. Своё первое фиаско Фёдор Иванович Шаляпин запомнил на всю жизнь, а этого долговязого конкурента надолго возненавидел.
Спустя годы в Нижнем Новгороде Шаляпин познакомился с Максимом Горьким, которому и рассказал о своей первой певческой неудаче.
Услышав рассказ, Горький рассмеялся и со своим бесподобным оканьем сообщил: – Дорогой Феденька, так это ж был я! Меня, правда, скоро выгнали из хора, потому что голоса у меня вообще не было никакого.
Юдина и Сталин
Эта удивительная история сохранилась в воспоминаниях композитора Дмитрия Дмитриевича Шостаковича.
Однажды в кабинете руководства Радиокомитета СССР раздался звонок, который многим людям запомнился надолго. Звонил Сталин. Вождь днём ранее слушал по радио 23-й фортепианный концерт Моцарта, исполнение которого его очень впечатлило. На вопрос Сталина о солисте ему сообщили, что играла Юдина.
Тут будет уместна короткая справка. Мария Вениаминовна Юдина была действительно выдающейся пианисткой. Помимо концертной деятельности она в разные времена преподавала в консерватории Тбилиси, в Московской консерватории, а также в Институте имени Гнесиных.
А ещё, что очень важно (и вы это сами поймёте в конце этой истории) Мария Юдина с юных лет отличалась неукротимым темпераментом, она имела очень крутой и независимый характер. К тому же она была глубоко религиозным (православным) человеком. Считается, что Мария Юдина относилась к числу любимых пианистов Иосифа Сталина.
Где вы, православные?
Эта история будет в продолжение, так сказать, «православной» темы предыдущей заметки. Великий русский оперный режиссёр Борис Александрович Покровский (между прочим, внук московского священника) пришёл на работу в Большой театр, когда там царствовал главный дирижёр Николай Семёнович Голованов. Кстати, в молодые годы Голованов окончил Синодальное училище церковного пения со званием регента 1-го разряда, а затем работал дирижёром Синодального хора.
Так вот, когда молодой режиссёр Борис Покровский впервые появился в Большом театре, опытный и прославленный дирижёр Николай Голованов сказал ему следующее: – Ну вот что, молодой, тебя никто из актёров и музыкантов всё равно слушать не будет, так что ты сиди тихонько в зале, если какие замечания у тебя возникнут – ты мне скажи, а я уж сам разберусь!
Началась репетиция масштабной оперы «Борис Годунов». На сцене присутствовала великая уйма народу: солисты, хористы и огромная массовка. Режиссёр Покровский понаблюдал из зрительного зала за происходящим, подошёл к дирижёру Голованову и тихонько произнёс ему на ухо: – Николай Семёнович, будьте любезны, скажите хористам, чтобы они слова «Православные, православные!» не в оркестровую яму пели, а в зал, причём дальним рядам, и руки пусть туда тянут!
Николай Голованов согласился с предложением Бориса Покровского, стукнул кулаком и заорал на хористов: – Какого чёрта вы в оркестр руки тянете? Где вы там православных-то увидели?!
Критик Дорошевич и «бездарный» скрипач
А вот вам забавная ретро-история, вошедшая в анналы российского музыкального искусства и в летопись отечественной журналистики тоже. Она о том, как акула пера может легко загрызть несчастную жертву.
Влас Михайлович Дорошевич был известным русским журналистом, публицистом, театральным критиком и популярным фельетонистом конца XIX – начала XX веков. Как-то раз он сильно невзлюбил одного скрипача, назовём его господин N. Что уж там между ними произошло – сие нам не ведомо, скорее всего, случился какой-то личный конфликт. Однако после него критик Дорошевич ополчился на несчастного музыканта и стал регулярно его «покусывать» в своих публикациях.
И вот однажды Влас Дорошевич был вынужден писать рецензию о концерте, на котором лично не смог присутствовать. Это, конечно же, полное свинство – писать о том, чего сам не видел, но в мире журналистики это иногда встречалось и порою даже продолжает встречаться до сих пор. Дорошевич справился с поставленной задачей великолепно – красивыми словами описал то, что не видел и не слышал. В свою рецензию он ввернул и такую вот фразу: «По обыкновению плохо играл г-н N». Уколол, шельма, своего неприятеля...
Слишком громкая музыка специально для земляков
Как известно, нет пророка в своём отечестве... Гениального немецкого композитора и дирижёра Рихарда Вагнера, несмотря на мировую славу и известность, долго не признавали в его родной Германии. Он много лет прожил в изгнании.
И вот как-то раз в австрийской столице Вене, во время представления очередной величественной оперы Вагнера, сидевшего в зале композитора кто-то внезапно похлопал по плечу. Вагнер обернулся и, так как музыка звучала чрезвычайно громко, крикнул: – Что вы хотите?!
Находившийся сзади зритель, который столь нагло потревожил знаменитого музыканта, тоже прокричал: – Господин Вагнер, я вас узнал! Скажите, а не кажется ли вам, что ваша музыка чересчур громкая?
Вагнер приложил ладони ко рту и рявкнул во весь голос: – Сударь, это для того, чтобы меня отсюда услышали в Германии!...
Смекалка Гольдштейнов: Сары Иосифовны и Бориса Эммануиловича
Жил когда-то в Одессе знаменитый скрипач Борис Эммануилович Гольдштейн, в детские годы известный на весь Советский Союз как Буся Гольдштейн. Знаменит мальчик Буся был своим непревзойдённым талантом – он был виртуозным скрипачом-вундеркиндом. О его поразительном музыкальном даровании восторженно отзывались выдающиеся мировые музыканты, в том числе Сергей Прокофьев и Арам Хачатурян.
О Бусе Гольдштейне ходят две замечательные байки. И обе на одну и ту же тему – они о традиционной еврейской смекалке. Первую историю рассказал поэт Игорь Губерман. Вот она…
Одесскому мальчику Бусе в 1934 году было 12 лет, и его в Колонном зале Дома Союзов в Москве сам всесоюзный староста Михаил Калинин награждал орденом за победу на каком-то международном музыкальном конкурсе. Перед началом церемонии награждения Бусина мама Сара Иосифовна обратилась к сыну: – Буся, когда дедушка Калинин пришпилит тебе орден, ты громко скажи: «Дедушка Калинин, приезжайте к нам в гости»… Мальчик возразил: – Мама, это неудобно… Но Сара Иосифовна была непреклонна: – Буся, ты таки это скажешь!
Началась церемония, Михаил Иванович Калинин стал пришпиливать орден, и мальчик послушно попросил: – Дедушка Калинин, приезжайте к нам в гости!...
Для чего британским военным нужны шотландские волынщики?
В качестве вступления к этой истории – армейская шутка под знаменитую фотографию времён Второй Мировой войны: «Шотландские военные всё же выяснили причину неудач своей войсковой разведки. Это, конечно же – нелепые каски-тазики».
Не знаю как вам, но лично мне звуки шотландских волынок очень нравятся. Сердце начинает биться чаще и мощнее, руки и ноги отбивают ритм, голова раскачивается в такт мелодии, где-то внутри гремят барабаны и вибрируют в унисон со старинной боевой музыкой невидимые струны души. А ещё в ней (в душе этой) просыпается и начинает ворошиться что-то древнее, воинственное, гордое и очень-очень горское. Наверное, в прошлой жизни я был шотландцем. Никогда не соглашусь с теми, кто называет ужасным воем магические звуки одного из древнейших музыкальных инструментов, известных человечеству.
С древних времён звуки волынок поднимали боевой дух шотландских воинов. А начиная со Столетней войны XIV – XV веков гэльские волынки заревели и на полях европейских сражений тоже. В качестве наёмников шотландцы бились за интересы многих монархов континента, и всегда раздражали противников резкими звуками своих боевых духовых инструментов. Великая хайлендская волынка принимала участие во всех военных кампаниях Британской армии за последние 300 лет. И всегда по старинной горской традиции волынщики шли впереди наступающих колонн, ободряя своих земляков боевыми маршами. Эти отважные музыканты (по-английски называемые пайперами от слова pipe – труба или трубка) являлись лёгкой мишенью и несли неоправданно большие потери...
Как Ростропович весьма необычно исполнил «Умирающего лебедя»
Однажды выдающийся виолончелист, пианист, дирижёр, композитор, педагог и общественный деятель Мстислав Леопольдович Ростропович имел оглушительный успех во время исполнения им знаменитого «Умирающего лебедя». Вот как сам музыкант оценивал то своё необычное выступление: «Публика в зале рыдала и бесновалась. Это был один из самых крупных моих успехов на сцене!..»
Эта история произошла в 1990-м году, когда Мстислав Ростропович был главным дирижером Вашингтонского оркестра. Его близкий друг, скрипач Айзек Стерн, собирался праздновать своё 70-летие в Сан-Франциско. Организаторы этого мероприятия пригласили Ростроповича выступить на юбилее друга. Он согласился, но при условии, что о его приезде не будет знать ни одна живая душа, прежде всего сам юбиляр.
Двое Высоцких в одном вагоне
А вот вам житейская байка о необычном концерте на железной дороге. Дело было в те времена, когда магнитофонные плёнки с записями песен Владимира Высоцкого ходили по рукам, но мало кто в простом народе имел представление о его внешности. По телевизору барда ещё не показывали, а в газетах о нём не писали.
И вот однажды в поезде, в обычном плацкартном вагоне, некий пассажир невысокого роста с неброской внешностью достал с третьей полки гитару и запел военную песню. Пел он её хриплым голосом, с каким-то удивительным душевным надрывом. Затем исполнил ещё одну красивую балладу. Через несколько минут послушать музыканта собралась толпа пассажиров. Принимали случайного певца очень тепло. Кто-то из зрителей воскликнул: – Да это же песни Высоцкого!
Исполнитель будто только этого и ждал. Он, скромно улыбаясь, заявил: – А я и есть тот самый Владимир Высоцкий!
Люди сначала охнули, потом стали восторгаться, затем на радостях принесли артисту всевозможные угощения с напитками и попросили спеть шуточные песни. Высоцкий с удовольствием выпивал-закусывал и с ещё большим наслаждением пел свои смешные куплеты. Однако вскоре всех слушателей нечаянного железнодорожного концерта ожидал большой сюрприз… Вдруг раздался чей-то требовательный голос: – Пропустите меня к этому Высоцкому!...