Даже страшно себе представить, что могло бы произойти в наше время, если бы какой-нибудь западный художник выставил публично работу со столь нетолерантным названием. В лучшем случае его бы ждали общественное порицание и приговор к забвению. А в худшем… сами понимаете, что могло бы случиться. Однако в конце XIX века публика не только не оскорбилась и не возмутилась, но и от души посмеялась. Примечательно, что никакие «активисты BLM» по этому поводу погромы не устраивали и целовать свои ботинки художника не заставляли.

Спустя некоторое время Альфонс Алле представил общественности ещё одну картину с таким же названием – «Битва негров в пещере глубокой ночью» – но только в графическом исполнении.

Этой работой художник ни в коей мере не желал никого унизить или обидеть, он не вкладывал в глубину своего чёрного полотна хоть какую-то философию и не пытался вместить в неё тайну космического мироздания. Это была просто шутка человека с весьма экстравагантным чувством юмора. И она имела успех в обществе.

Не остановившись на достигнутом успехе, спустя год Альфонс Алле выставил девственно белый лист бристольской бумаги под названием «Анемичные девицы идут к первому Причастию в снежную пору». Картина вызвала положительные эмоции даже у анемичных девиц. Никто из них не возмутился художественным хулиганством.

Окрылённый признанием, Альфонс Алле продолжил шутить. Очередная его ярко-красная одноцветная картина без малейших признаков изображения была воспринята как «колористический взрыв». В это трудно поверить, но это пейзаж. Вот именно – пейзаж! Под названием «Уборка урожая помидоров на берегу Красного моря апоплексическими кардиналами». И что ведь опять показательно – не было зафиксировано ни единого случая хотя бы малейшего недовольства кардиналов столь возмутительной выходкой!

Не встречая агрессивного противодействия своему необычному творчеству, Альфонс Алле продолжил серию монохромных полотен и подарил благодарным ценителям юмора ещё несколько шедевров:

- «Работа с охрой желтушными мужьями-рогоносцами»
- «Сутенёры в расцвете сил, пьющие абсент, лёжа на животах в траве»
- «Оцепенение новобранцев, впервые увидевших лазурь Средиземного моря»
- и, наконец… (никогда не догадаетесь, что тут изображено) … а это, между прочим, «Хоровод пьяных в тумане».

Таким образом, за 30 лет до супрематических экспериментов Казимира Малевича журналист и юморист Альфонс Алле в шутку стал автором первых абстрактных картин. Его одноцветные работы могут быть рассмотрены как точное предвосхищение конструктивизма и концептуализма. Главное отличие Алле от его последователей-авангардистов заключалось в том, что он выставлял свои работы как (извините за выражение) прикол и нисколько не пытался выглядеть многозначительным философом или серьёзным первооткрывателем. Своими работами в области живописи Альфонс Алле очень точно пояснил старый тезис: «Не так важно, что ты делаешь, гораздо важнее – как ты это подаёшь».

И последнее, что ещё раз хочется особенно подчеркнуть. Никто: ни анемичные девицы, ни апоплексические кардиналы, ни желтушные мужья-рогоносцы, ни сутенёры с новобранцами и пьяницами, ни даже чёрные-чёрные негры не возмущались творчеством Альфонса Алле. Они понимали – это юмор такой. А вот в наши дни за «юмор такой» могут и лицо разбить.