Показать содержимое по тегу: Истории из мира театра и кино

Жизнь любого актёра – это сплошное ожидание: новой роли, кинопроб, репетиций, премьерных спектаклей, озвучивания, дубляжа, встреч со зрителями. Но самым тягостным для артиста бывает ожидание начала съёмок, особенно если они по какой-либо причине задерживаются.

В этом плане популярному актёру Вячеславу Невинному везло – в 70-80-е годы он был просто нарасхват. Так, например, в 1975-м он играл в трёх театральных спектаклях в своём родном МХАТе, снимался сразу в четырёх картинах различных студий и озвучивал несколько мультфильмов. Голос медвежонка из знаменитого мультика «Ёжик в тумане» – это узнаваемый голос Вячеслава Невинного. А самой известной в тот год киноролью артиста стал колоритный продавец прохладительных напитков в эксцентрической новелле Леонида Гайдая «Преступление и наказание». Забавное совпадение названия ленты с фамилией актёра, не правда ли: «Преступление и наказание» и Невинный. В той короткометражке Вячеслав исполнил песню, полюбившуюся миллионам советских зрителей, в которой прозвучали слова, ставшие крылатыми: «Губит людей не пиво, губит людей вода».

Если у 100 человек спросить какая самая знаменитая кинороль у советского артиста Спартака Мишулина, то наверняка 99 ответят, что это яркий образ Саида в ленте Владимира Мотыля «Белое солнце пустыни». Оставшийся 1 человек назовёт либо Карлсона, либо пана Директора.

Одинокий воин-мститель Саид, запустивший в наш народ крылатое слово «Стреляли…», по традиции среднеазиатских народов был побрит наголо. А для повседневной жизни между съёмками актёру Спартаку Мишулину сделали парик. Не столько для красоты, сколько для конспирации.

Всё дело в том, что Спартак играл роль Саида втайне от своих коллег по Московскому театру Сатиры, потому как худрук театра Валентин Плучек категорически запрещал своим артистам сниматься в кино в разгар театрального сезона. Вот поэтому побритый налысо Мишулин, возвращаясь в театр, скрывал отсутствие волос под густым париком.

Знаете ли вы, как знаменитый кинопостановщик Александр Довженко сформулировал главный принцип работы кино? Если ещё не слышали об этом, то сейчас узнаете.

Когда Довженко задумал фильм о красном командире времён Гражданской войны Николае Щорсе, он собрал творческую группу и стал объяснять примерный план съёмок. Он рассказал о революционной деятельности Щорса, поведал о его подвигах на фронтах гражданской войны, о личном мужестве воина и мудрости полководца, о его сообразительности и находчивости в трудных ситуациях.

Актёр Валентин Гафт дебютировал в кино будучи студентом третьего курса школы-студии МХАТ – он снялся в нескольких фрагментах фильма Михаила Ромма «Убийство на улице Данте». Роль Гафту досталась хоть и эпизодическая, но зато важная – он сыграл Марселя Руже – человека, который участвовал в убийстве главной героини кинокартины Катрин Лантьё.

Когда на самой первой съёмке к лицу Гафта поднесли экспонометр (это прибор, с помощью которого определяется освещённость и выставляется диафрагма киноаппарата), молодой актёр решил, что съёмка началась, и стал послушно зачитывать свой текст. Его тогда с очень большим трудом остановили...

В 1948 году для съёмок в кинофильме «Сталинградская битва» на очень важную роль Иосифа Сталина был утверждён актёр Алексей Дикий. При этом ему установили творческий гонорар в размере ста тысяч рублей. Сумма довольно-таки немаленькая по тем временам. Однако она почему-то не устроила известного и прославленного артиста.

Алексей Дикий позвонил на «Мосфильм», попросил кого-нибудь из начальства и задал провокационный вопрос: – Как вы думаете, роль товарища Сталина отличается чем-нибудь от роли обыкновенного рядового солдата?

– Разумеется, Алексей Денисович, – отве­чали ему. – Недаром же мы именно вам дове­рили эту роль…

Свой талант развил хорошим вкусом, 
Славу он в комедиях добыл, 
И запомнился всем добрым трусом, 
Хоть, возможно, злым и храбрым был.

Эти строки поэт-пародист Александр Иванов посвятил всеми любимому артисту Георгию Вицину. Это был удивительный актёр из плеяды лучших советских комиков. Ну, вот почему сегодня нет таких ярких комедиантов?

Ещё одна история о невероятно-случайной встрече, которая была совершенно НЕ случайной. Мало кто знает, что великий режиссёр Георгий Николаевич Данелия по первому своему образованию был архитектором. В 1955 году он окончил Московский архитектурный институт, после которого пошёл работать в ГИПРОГОР – это институт по проектированию городов. И лишь только самые близкие его люди знают, как Данелия попал в мир Большого Кино. Это очень курьёзная история о случайностях, которые вовсе не случайны.

Однажды молодой архитектор Георгий Данелия, возвращаясь с работы, увидел лежащего на тротуаре человека. Было непонятно: тому стало плохо со здоровьем или мужчина выпил лишнего. Он не выглядел конченным забулдыгой, а напротив, был аккуратно и даже как-то интеллигентно одет. Данелия мог бы спокойно пройти мимо, но не прошёл, решил поинтересоваться самочувствием лежащего. А вдруг у человека сердечный приступ!? Подошёл, растормошил и обнаружил, что там ничего страшного нет – человек был просто пьян. Разбуженный интеллигент открыл глаза, окинул взглядом лицо напротив, достал из кармана газету и сделал вид, что её читает. Замаскировался. Газета называлась «Советская культура». Вот какие культурные люди иногда совершенно безкультурно валялись на улицах Москвы. Та случайная встреча изменила судьбу Георгия Данелии. С того дня всё и началось...

Очень нравятся мне житейские истории о невероятно-случайных встречах, которые, на самом деле, вовсе НЕ случайны, ибо они начертаны ангелами-покровителями в Небесной Канцелярии в специальных свитках. Если кому-то не нравится божественная трактовка нечаянных рандеву, то вот вам научно-атеистический вариант: непредвиденные… казалось бы, непредвиденные для нас встречи запрограммированы вселенско-космическим компьютером, который своим единым информационным полем охватывает все галактики… Короче, вот вам одна такая удивительная история.

Конец 40-х годов прошлого столетия. Голодное и суровое послевоенное время. Медвежий угол на Алтае. В маленькой деревушке с названием Конево в семье ссыльных казаков родился мальчик, которого назвали Александром. В те годы в той глухой алтайской деревне не было ни электричества, ни радио. Единственным культурным развлечением было кино – в Конево два раза в месяц приезжала кинопередвижка и крутила новинки советской киноиндустрии. Магия белого экрана очаровала мальчика Сашу – он не пропускал ни одного сеанса и с самых юных лет мечтал стать артистом. Или режиссёром. Ну, или хотя бы цирковым клоуном. Уж больно ему нравилось смешить окружающих. Сашка регулярно устраивал представления для родственников и друзей семьи, рассказывая им смешные истории в лицах...

А вот розыгрыш, для которого нужны не только свободное время и вдохновение, но и лишние деньги. Не каждый из нас сегодня решиться на следующий прикол.  

Однажды в молодые годы Андрей Миронов и Марк Захаров провожали Александра Ширвиндта в город Харьков на съёмки фильма под названием «Умеете ли вы жить?». Они посадили товарища в Москве на поезд, помахали ему руками в окошко вагона… как вдруг жена Захарова подарила идею необычного розыгрыша. Она сказала: – Вот какая у Александра неподвижная физиономия! Его совершенно ничем удивить нельзя. Вот бы он поразился, если бы он приехал в Харьков, а вы уже там.

После чего друзья решили срочно вылететь самолётом в Харьков. Всё упиралось в наличие авиабилетов. Точнее сказать, в их полное отсутствие. Добыть билеты на самолёт оказалось ох и ах как непросто. Но Андрей Миронов воспользовался своей популярностью и рассказал, что ему срочно нужно вылететь на съёмки. Марк Захаров тогда ещё не был узнаваемой личностью, и Миронов заявил аэропортовскому начальству: – Это мой личный ассистент-пиротехник, я без него практически не снимаюсь. Им сняли какую-то милицейскую бронь, и друзья вылетели в Харьков.

В 1963 году актёр Лев Дуров перешёл из Центрального детского театра в Театр имени Ленинского комсомола. Его знакомство с «Ленкомом» началось с весьма забавной истории. В первый день на новом рабочем месте он встретил за кулисами своего приятеля – актёра Александра Покровского. Тот только что отыграл свою героическую роль в спектакле о войне, и выглядел ужасно: он был в порванной рубахе, с синяками и кровоподтёками на лице. Ну, то есть, в кровавом гриме.  

Свой жуткий внешний вид Покровский объяснил Дурову так: – Лёва, сейчас идёт детский спектакль. Я партизан. Немцы только что допрашивали меня, пытали. Исщипали, сволочи, всего. Сейчас я им отомщу! А-а-а! Вот они сейчас получат, смотри!

На ярко освещённой сцене был представлен немецкий штаб. За столом сидели эсэсовцы в чёрной форме с черепами и повязками со свастикой на рукавах. Германских карателей играли Михаил Державин, Всеволод Ларионов и Леонид Каневский. Нацисты замышляли недоброе. 
В этот момент Покровский прижался к кулисе, сложил ладони рупором и тихо, но очень целенаправленно начал шептать: – Немцы, немцы, среди вас еврей... Слышите, немцы, среди вас еврей!...